Propers concerts

Joel Bardolet i Marc Heredia presenten la seva col·laboració musical que es va iniciar fa més d'una dècada a la prestigiosa universitat de Basilea. El llenguatge de Brahms, la retòrica poètica del músic alemany és un dels punts d'encontre dels dos músics.
La música de Joan Magrané, de gestos precisos i textures dramàtiques ofereix un aire punyent i extrem en l'excavació de la naturalesa de l'instrument.
Escoltarem també Messiaen en les seves variacions i un altre col·laborador habitual dels artistes: Josep Maria Guix amb la seva música que captura l’essència poètica en el gest més mínim, l'espai i el silenci.
L'obra "Cel Nu" de Ramón Humet serà estrenada en aquest concert. Una obra nascuda del desig dels artistes de trobar-se, un somni fet realitat. Escoltar una música per primer cop és sempre una sort, no condicionarem l'escolta amb paraules limitades.

Alexandra Soumm, violí
Franz Schubert Filharmonia
Ton Koopman, director
J.S. Bach: Suite orquestral núm. 3, BWV 1068
J.S. Bach: Concert per a violí i orquestra núm. 2, BWV 1042
J.S. Bach: Concert per a violí i orquestra en sol menor, BWV 1056R
W.A. Mozart: Simfonia núm. 41, KV 551 ‘Júpiter’



De la Terra a Júpiter
La veterania de Ton Koopman i la joventut d'Alexandra Soumm s'uneixen per oferir-nos la millor música concertant de Johann Sebastian Bach, un equilibri perfecte entre l'exigència tècnica i la profunditat espiritual. La imatge que tenim d'un Bach dedicat a enaltir la glòria de Déu amb la seva música no s'adiu exactament amb la realitat: bona part de les seves obres van ser escrites per al gaudi terrenal, a major glòria de la pròpia música i dels que l'escoltem. Els seus concerts per a violí solista en són una mostra excel·lent: la millor música de lluïment impregnada de la màgia transcendental que caracteritza la música de Bach. Mozart hi serà present amb la seva última simfonia, l'espectacular "Júpiter", una obra que serveix per acomiadar el Classicisme i posar en primer pla l'expressivitat de la música simfònica. La perfecció tècnica del darrer moviment encara ara ens sorprèn i ens corprèn: com s'ho va fer per col·locar en perfecta harmonia cinc temes musicals diferents? La resposta només pot ser una: Mozart.

Kebyart està de celebració, i durant la temporada 24/25 fa el seu 10é aniversari.
El quartet actua regularment a les principals sales de concerts europees com la Philharmonie de París, l'Elbphilharmonie d'Hamburg, Alte Oper Frankfurt, Musikverein Wien, Palau de la Música Catalana i festivals com Lockenhaus, Hindsgavl, Heidelberger Frühling, Festival de Perelada, Schubertíada... Colaboren amb artistes destacats com Nicolas Altstaedt, Xavier Sabata i Dénes Várjon, així com orquestres com la Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, l'Orquestra Simfònica de Barcelona, la
Junge Deutsche Philharmonie i l'Orquestra de Ràdio i Televisió Espanyola.
Vila-seca és una de les seus més importants de l'ensemble, ja que és on enregistren els seus àlbums i també on actuen amb regularitat. El quartet presentarà en aquest nou encontre un programa basat en la Fantasia com a forma musical.

Swan Ensemble va sorgir l'any 2023. Centrat a explorar l'ampli repertori de cordes, sovint passat per alt als escenaris de concerts, el conjunt està impulsat per la creença que cada nota mereix ser escoltada. El seu viatge, impulsat per la dedicació i els anys d'educació musical a escoles de prestigi com ara la Royal Academy, Guildhall School of Music and Drama, Trinity Laban i Royal Conservatoire of Scotland.
Presenten un programa amb dues delícies poc conegudes, el quintet en Do major op. 29 de L. V. Beethoven i el quintet en Sol major op.111 de J. Brahms, i l’estrena d’una obra especialment composta per al quintet per Quim Miracle.

L'extraordinari bateria del Montseny, amb un bagatge internacional espectacular que l'ha dut a tocar amb músics de la talla de Pat Metheny, Brad Mehldau, Joshua Redman, OAM Trio, Paquito D'Rivera, i tants d'altres i un referent en el Flamenc Jazz amb els seus mítics CD's New York Flamenco Reunion i Marc Miralta Flamenco Reunion, ara ens proposa un nou treball, però com a vibrafonista. Acompanyat d’un trio de luxe, ens presenta un nou treball amb temes propis absolutament deliciós.

Després de debutar en format duet amb el disc Viola de Mar, i haver guanyat el reconeixement amb el Premi Enderrock de la crítica com a millor disc revelació de música clàssica del 2023, Carles Blanch i Marc Clos presenten ara la segona part d’aquest projecte unint-se a la soprano Quiteria Muñoz i el contrabaixista Miguel Ángel Cordero.
Junts trenquen totes les barreres estilístiques per portar al seu terreny autors clàssics del Renaixement com Adrien Le Roy, Josquin Desprez o Luis de Narváez.

El Cor Sant Esteve presenta el seu nou espectacle, "Això és una altra història", una revisió de la història de l'art, de la música i de la humanitat on, aquest cop, les dones ens seran les protagonistes més destacades. Parlarem de Mozart... Anna Maria Mozart, de Schumann... Clara Schumann, de Mendelssohn... Fanny Mendelssohn i de moltes altres dones que formen part, encara a l'ombra, de la història de la nostra societat. Les històries i la música de totes elles ens acompanyaran en aquest deliciós concert.

L’Orquestra Händel encara es planteja nous reptes, i ho fa amb les eines que ha emprat durant els més de trenta cinc anys de recorregut: determinació, esperit d’equip i il·lusió per assolir les fites marcades.
Un cop més us convidem a gaudir d’un programa on els alumnes del nostre Centre són els protagonistes, ja sigui com a participants d’aquest col·lectiu, com a solistes o com a autors de noves creacions.

Els quartets amb piano de Johannes Brahms i Robert Schumann són dues obres mestres de la literatura per a música de cambra que consoliden i donen entitat a aquesta formació. Escrites entre 1842 i 1861, una etapa especialment fructífera en el gènere cambrístic pels dos compositors alemanys, són peces d’una expressivitat i emotivitat pròpies del romanticisme més pur.

L'any 2025 se celebrarà el 500 aniversari del naixement de G. P. da Palestrina, qui durant bona part de l'era moderna fou considerat el gran representant de la polifonia renaixentista. La importància donada a aquest gran compositor fou tal que eclipsà durant molt de temps a altres figures cabdals dels segles XIV, XV i XVI. Però a poc a poc i gràcies a la renovada rellevància de la musicologia a principis del s. XX, es va començar a reivindicar la importància d'altres mestres.
Felip Pedrell fou el pare de la musicologia hispànica i va dedicar un gran esforç a la recuperació i revalorització de la música de T. L. de Victoria. En el seu llibre "T. L. de Victoria. Abulense", Pedrell posa en relleu la música de Victoria tot comparant-la amb la de Palestrina i fent incisió en les semblances i diferències entre els dos compositors. La proposta de l'Ensemble O Vos Omnes porta a concert algunes de les obres d'aquests dos gegants de la polifonia seguint el llistat que fa F. Pedrell en el seu llibre.